مرداد
مرداد
01 أبريل .
6 دقائق قراءة .
756
يشير مصطلح التقسيمية (ويسمى أيضًا اللمعان اللوني chromoluminarisme ) إلى نظرية الانطباعية الجديدة Néo-impressionnisme. وهو أسلوب من الفن الحديث يتضمن فصل الألوان إلى نقاط فردية أو بقع تتفاعل بصريا، في عين الناظر، حين وضعها على القماش. من خلال الدعوة إلى تطبيق لمسات صغيرة من اللون النقي على القماش (وبالتالي السماح لعين الناظر "بمزج" الألوان المختلفة بصريًا)، بدلاً من مزج أصباغ الألوان فعليًا على الباليت، ثم تطبيقها على اللوحة القماشية، اعتقد الرسامون أنهم يستطيعون تحقيق أقصى سطوع ممكن. كان أول فنان طور بشكل منهجي نظرية التقسيمية هو جورج سورا (1859-1891) ، سيد الرسم الدقيق، الذي سمحت له ثروة عائلته بتجربة الصبغيات والنظريات العلمية الأخرى التي اقترحها علماء مثل ميشيل أوجين شيفرويل وتشارلز بلان وديفيد سوتر وهيرمان فون هيلمهولتز وأوغدن رود. كان أحد فروع التقسيمية هو النمط المعروف باسم Pointillisme. أشهر مثالين للتقسيمية الفرنسية ، هما اللوحتين: Un dimanche après-midi sur l’île de La Grande Jatte، و Les baigneuses à Asnières.
تم ابتكار طريقة تجاور نقاط من اللون النقي على قماش بطريقة تبدو وكأنها تتحد، مما ينتج سطوعًا أكبر من ذلك الذي تم الحصول عليه بالمزج المسبق على الباليت، لأول مرة من قبل الرسامين الانطباعيين كلود مونيه (1840-1926) وكميل بيسارو (1830-1903). كانت إحدى تقنيات الرسم الغريزية المستخدمة لالتقاط الألوان العابرة الموجودة في انعكاس ضوء الشمس. في عام 1880، شرع جورج سورا في دراسة الأطروحات التقنية حول نظرية الألوان في التصوير - مثل اللونية le chromoluminarisme والبصريات - وركز بشكل علمي على خلق هذا النوع من تأثيرات الألوان المتلألئة التي حققها مونيه وآخرون بالصدفة والإلهام. على عكس الانطباعيين، الذين استخدم معظمهم تقنية الرسم في الهواء الطلق لالتقاط التأثيرات العابرة للضوء، رسم سورا معظم رسوماته في الاستوديو، حيث تم تخطيط كل شيء وصولاً إلى أدق التفاصيل.
بفضل جهود سورا الرائدة، أصبحت التنقيطية Pointillisme- على الرغم من أنه يفضل اسم التقسيمية - الموضة الأكثر عصرية في الرسم الفرنسي خلال ثمانينيات وتسعينيات القرن التاسع عشر. وبعد وفاته المفاجئة في عام 1891، روج بول سينياك Paul Signac (1863-1935) للأسلوب بشكل نشط، وبنشره كتابه De Eugène Delacroix au néo-impressionisme، في عام 1899 ، قام بتعميد التقسيمية وبث حياة جديدة في الحركة.
من بين أتباع سورا الآخرين هنري إدموند كروس Henri-Edmond Cross (1856-1910) ، ثيو فان ريسيلبيرجي Theo Van Rysselberghe (1862-1926) ، ماكسيميليان لوس Maximilien Luce (1858-1941) وجان تروب Jan Toorop (1858-1928). جذبت الانقسامية أيضًا مشاركة فنانين معاصرين مثل فان جوخ Van Gogh (1853-1890) وهنري ماتيس Henri Matisse (1869-1954) وأندريه ديرين André Derain (1880-1954) وجان ميتزينجر Jean Metzinger (1883-1956) وروبرت ديلوناي Robert Delaunay (1885-1941) ، جياكومو بالا Giacomo Balla (1871-1958) وآخرين. في الواقع، جرب كل الرسامين العظماء النشطين في عصر ما بعد الانطباعية الانقسامية.
عرّف تشارل بلان Charles Blanc ، في مؤلفه Grammaire des arts du dessin، سورا على نظريات الألوان والبصريات التي ألهمت لاحقًا نظرية السطوعية الصبغية chromoluminarisme. استلهم بلان عمله من نظريات مشيل أوجين شيفرول، صاحب أطروحة بعنوانLa loi du contraste de couleurs simultané (1839)، وأوجين ديلاكروا، وأوضح أن المزج البصري سينتج ألوانًا أكثر حيوية ونقاءً من العملية التقليدية المتمثلة بمزج الأصبغة.
عملية مزج الأصبغة يدويًا هي عملية مزجٍ للألوان الطرحية تستخدم الأزرق سيان والأحمر الماجنتا والأصفر باعتبارها الألوان الرئيسة. في المقابل، إذا مُزج الضوء المتلون مع ما سبق، سينتج لون جمعي، وتلك عملية تصبح فيها الألوان الرئيسة هي الأحمر والأخضر والأزرق. يختلف المزيج البصري الذي يميّز التقسيمية –عملية مزج الألوان عبر تصفيف الأصبغة– عن عمليتي مزج اللون الجمعي ومزج اللون الطرحي، على الرغم من أن جمع الألوان في مزيجٍ بصري يجري بالطريقة نفسها التي يتم فيها مزج اللون الجمعي، وتكون الألوان الرئيسة متماثلة. في الواقع، لم تحقق لوحات سورا مزجًا بصريًا حقيقيًا، فبالنسبة له، كانت النظرية مفيدة لأنها تسبب تذبذب اللون من وجهة نظر المشاهد، وعندما توضع الألوان المتباينة قرب بعضها، ستبرز العلاقة بين الألوان بينما تحافظ على كيانها المنفرد والمنفصل.
في نظرية الألوان التقسيمية، يعبر الفنانون عن الأدب العلمي عبر إبراز الضوء بطريقة من الطرق التالية:
اللون الموضعي هو العنصر المهيمن على اللوحة، ويشير إلى اللون الحقيقي للأجسام.
تتبعثر الألوان المتدرجة بين الأصفر والبرتقالي، والتي تمثل ضوء الشمس، وتنتشر إلى جانب الألوان الطبيعية لتحاكي تأثير ضوء الشمس المباشر.
إذا كانت الإضاءة مباشرة فقط، فبالإمكان استخدام الكثير من الألوان المختلفة، كالأزرق والأحمر والأرجواني، لاصطناع الظلام والظلال.
كي يستغل الفنان نظرية شيفرول المتعلقة بالتباين المتزامن contraste simultané ، فبالإمكان وضع الألوان المتباينة بشكل متلاصق.
أثارت نظريات سورا اهتمام وفضول الكثير من معاصريه، والتحق الفنانون بحركة الانطباعية الجديدة سعيًا للرد على المدرسة الانطباعية.
مثل الانطباعية، أدت الألوان والأنماط غير اللونية ل chromoluminarisme سورا مباشرة إلى حركة الانقسامية الإيطالية التي بدأها فيتوري جروبيسي Vittore Grubicy (1851-1920) ومن ثم إلى المستقبلية Futurisme، كما أدى إلى العلاقة الحميمة بين Edouard Vuillard (1868-1940) و وحشية ماتيس Matisse ، في حين أن لقب بطل الهيكل الشكلي لـسورا وكذلك "الفكرة" بدلاً من التقليد البسيط للطبيعة، مهد الطريق - مع أعمال Paul Cézanne (1839-1906) – نحو التكعيبية وغيرها من حركات الفن التجريدي ، بما في ذلك الفن البصري لفيكتور فاساريليVictor Vasarely (1906-1996) وبريدجيت رايلي Bridget Riley (1931-...).
